声乐文化背景对声乐教育的影响毕业论文
作为近年来国内声乐发展史领域举足轻重的作品，李超先生于2011年出版的《声乐艺术发展史》一书自出版以来就广受学界好评。该书重点关注的是声乐文化背景与传播对声乐教育的影响和熏陶。在我国，声乐教育已颇具规模，学习和研究声乐教育的学者不在少数，特别是声乐初级教育和高等院校声乐教育对于声乐教育的发展意义重大。在这样的背景下如何让声乐教育更有时效性、发挥更大的教育价值是较为迫切的工作。
统观李超老师的《声乐艺术发展史》一书，对于整个西方和中国音乐发展的谱系进行了系统地阐述，就欧洲部分来说，重点介绍了从西方文明源头希腊罗马起到20世纪初各个历史阶段声乐的发展概况，其中包括声乐现象、体裁以及各个时期的演唱风格、重要声乐理论等一系列的内容，脉络是清晰的、系统的，能够很好地帮助学习声乐的学生了解声乐的基本发展历程，明晰当下的声乐艺术从，从更为宏大的历史时空坐标上去认知声乐，以更为深厚的“内功”实现自身声乐艺术的个体价值。声乐教育要注重声音技巧的训练，更要强调声乐历史和文化的基础教育，促进学生的全面发展、均衡发展。
声乐教育要突出声乐在各国的发展历程、艺术家们在投身声乐事业时的理想信念和价值追求以及探索声乐艺术在发展过程中的重要意义，通过这样的声乐教育，放宽学生的视野，夯实基础，为提高学生的`艺术实践能力打下基础。在《声乐艺术发展史》第一章第二节中谈到古希腊悲剧时，详细介绍了古希腊悲剧的结构，阐述了序词、登场歌、插话、退场词等形式，这对于学生整体感知古希腊悲剧有切实帮助。
声乐文化背景和传播有助于增强学生的学科人文情怀，学生可以了解学科的基本发展历史，领悟学科的独特魅力，深刻感受贝多芬等一大批艺术家们献身声乐艺术、自强不息的高贵品质，为自身的艺术生涯找到理想的参照物，以大师们精益求精的艺术品质作为自身学习的楷模。值得一提的是，阅读《声乐艺术发展史》一书，读者可以感受到作者在追求叙述科学性的同时也在突出行文语言的可读性，如本书一开始就写道：“纵观人类社会音乐历史的发展进程，欧洲音乐艺术的发展较早且独领风骚，其光辉灿烂的艺术成就构成了一幅绚丽完整的历史画卷。”语言准确生动，可读性强，体现了作者的语言功底，也保证了文本在传播过程中效益的最大化。声乐文化与传播有助于学生综合素质的提高，是践行素质教育的必然之路。
素质教育相对于传统的应试教育，不再仅以成绩论英雄，不再仅以考试论英雄，更注重的是学生健康可持续发展的能力，注重学生综合素质的发掘和培养，加大基础文化课程的重视程度，让学生系统了解相关的历史文化背景，注重学科文化和学科历史的学习，培养学生的综合素质，实现学生的全面发展。教育相关部门要加大顶层设计，致力于优秀教材建设，鼓励和引导相关学者编写内涵丰富、适合学生阅读的作品，让这些作品丰富学生的素养，并感受到独特的学科特色，《声乐艺术发展史》就是不错的范例。
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